Живу, работаю в Москве
Занимаюсь традиционной живописью, монументальной живописью и немного диджитал артом. Любимый объект изображения - пейзаж, в своём прочтении

Образование:
2008-2015: обучение в МАХЛ РАХ
2015-2021: обучение в МГАХИ им. Сурикова по специальности: станковая графика

Участие в коллективных проектах:
2016: «Вкус Бумаги» (ЦСИ винзавод)
2018: “StudArtFest” (парк Сокольники), «Ван Гог за тушёнку» (ЦСИ винзавод)
2019: «Музыка Города» (галлерея DORDOR), “KotArtFest” (ЦСИ Artplay), Art Fix Price (ЗНУИ университет галлерея Искусств)
2020: оформление теплохода «Мустай Карим», «Худшее лето» (Кристал)
2021: «Смотрящий за землянами» (галлерея «Здесь» на Таганке)
2023: «Индустриальный пленэр на Электрозаводе» (центр Гиляровского), Арт мастерская XXI (Галлерея искусств Зураба Церетели) Москва, Казань, Саратов, Тольятти
2024: «выставка мозаики Ретроспектива» (Санкт Петербург), «Рефлексия в камне» (Флигель)
«catalog» (Типография Сытина)
2025: «Время Z» (Нижний Новгород, Таруса), «Бетонная тишина» (Ульяновск, Москва) «Объект желания» (Cube Moscow)

Персональные проэкты:
2019: Персональная выставка “WWW” (ЦСИ винзавод), организация выставки «Музыка Города» (галлерея DORDOR)
2019-2020: постоянное участие в аукционах и предаукционных выставках «Литфонда» (ЦСИ ARTPLAY, ЦСИ Винзавод, Кристалл)
2020: Благодарность от РАХ за участие в мозаичном оформлении Храма Святого Саввы Сербского
2020-2021: участие в аукционах «Антиквариум»
2023: член ТСХР в секции монументальная живопись
2025: благодарственная грамота от Симферопольской Епархии за участие в мозаичном оформлении Свято Владимирского собора, персональная выставка «Город» в галлерее ЛУЧ, стал художником галлереи ЛУЧ

Выборочный список выставок и фестивалей:
2023 - «ПОНАЕХАЛИ», Пермь Экспо, Пермь.
2023 - «Ноев ковчег» Музей Церетели. Москва.
2019 - «NO CONFORMISM», D10 Art Space, Женева, Швейцария
2018 - «Institut Altona», Галерея 2025, Гамбург, Германия
2018 - Фестиваль «НЕ ТЕМНО», Фонд Культурный транзит, Екатеринбург
2018 - III Биеннале уличного искусства «АРТМОССФЕРА», Винзавод, Москва
2018 - «Части стен2», RuArts, Москва и «Манеж», Санкт-Петербург
2018 - Серия из трех персональных однодневных выставок «Очевидные вещи», Уральский филиал ГЦСИ, Фонд «Культурный транзит», Галерея Антонов, Екатеринбург
2018 - «Что ты несешь», Екатеринбургский  музей современного искусства, 2017 - «Приручая пустоту. 50 лет современного искусства Урала», ГЦСИ, Москва
2017 - Триеннале российского современного искусства, Музей современного искусства «Гараж», Москва 
2016 - Фестиваль «НЕ ТЕМНО», фонд «Культурный транзит», Екатеринбург
2016 - «ЗОНА ОСВОЕНИЯ», музей Эрарта, Санкт-Петербург
2016 - II Биеннале уличного искусства «АРТМОССФЕРА», Манеж, Москва
2016 - Ярмарка современного искусства "Cosmoscow", Москва 
2016 - Персональная выставка «Лицом к лицу с пустотой», Ural vision gallery, Екатеринбург
2016 - «Антимузей», Электромузей, Москва
2016 - «Интервенция», Выставочное пространство «ART Коробка», Москва
2015 - Международная красноярская музейная биеннале, Красноярск
2015 - III Уральская индустриальная биеннале современного искусства, Екатеринбург, 2015
2014 - Серия выставок в рамках программы «Мастерская» в уральском филиале ГЦСИ, Екатеринбург
2014 – Персональная выставка «Пора судить», Екатеринбургская галерея современного искусства
2011 - Фестиваль уличной культуры «Стенограффия», Екатеринбург
 
Публикации:
Фотоальбом “Стрит-арт Екатеринбурга”, Екатеринбург, 2010, стр. 147-150, 173, 188, 203-204, 233, 236
Сюжет Первого канала об акции “Зеленый свет” http://www.1tv.ru/news/social/165018, 2010
Сюжет Пятого канала об акции “Адик в адике” https://www.5-tv.ru/news/65409/, 2013
Каталог III индустриальной Уральской биеннале современного искусства, Ihttps://issuu.com/uibca/docs/3uibca_catalogues_2015_compressed, Екатеринбург, 2015,  стр. 282
Альбом «Части стен 2», фонд RuArts, 2018, стр. 318-323
 
Номинации и награды:
2016, 2015 - Номинанты премии Курехина в категории «Искусство в общественном пространстве»
2014 - Победители премии портала Weburg.ru в номинации «Лучший выставочный проект»
 

Самара. Молодая художница живописец, иллюстратор. Выпускница Самарского художественного училища им. Петрова-Вадкина. Член Творческого Союза Художников.

1997г.р, молодая художница живописец, иллюстратор. Выпускница Самарского художественного училища им. Петрова-Вадкина. Член Творческого Союза Художников. Участница выставок: «Контур» ярмарка графики 2025
Cosmoscow ярамаока современного искусства 2024
«Их неудержимо клонило в сон» Stella Art Foundation. Москва. 2024
«PAF:Все цветы» Севкабель порт. Санкт-Петербург. 2024
Blazar ярмарка молодого современного искусства 2023
«Сюрприз» персональная выставка, музей-галерея «Заварка». Самара. 2024
«Материя» музей Модерна. Самара. 2024
«Буш Ара» исследовательский проект независимой кураторской группы «But I am free» и музея современного искусства ZAMAN. Видео-арт. Уфа, Челябинск, Самара. 2024
«Комбинат СтритАртСпецCтрой» «ЗИМ Галерея» г. Самара 2023
«Blazar» ярмарка молодого современного искусства г. Москва 2023
«Окраина» галерея уличного искусства г. Самара, самарская область 2023г
«Арт-мастерская ХХI» «Ноев ковчег» в галерее искусств Зураба Церетели г. Москва 2023г.

г. Симферополь Республика Крым
Я профессиональный художник, член Союза художников России, в своей практике исследую пейзаж и фигуративность через работу с натурой, цветом и контрастом, как инструментами восприятия и смысла.
Цвет для меня — способ мышления, а натура — точка входа в разговор с пространством.

• окончила Симферопольское художественное училище им Самокиша, на отделении "живопись" (мастерская Моргуна Н. С.).
• Санкт-петербургский гуманитарный университет профсоюзов по специальности "искусствоведение".
• С 1998 года принимает участие во всекрымских художественных выставках.
• С 2001 постоянный участник зарубежных художественных выставок, пленэров, проектов и арт симпозиумов.
• Член союза художников Украины.
• Член союза художников России.
• Член международной ассоциации изобразительных искусств ЮНЕСКО.

Работы находятся:

• В коллекции Музея Современного Искусства г. Киев, Украина
• Доме музее М Волошина п Коктебель,
• Бахчисарайский историко-культурный музей заповедник,
• Музей пластического искусства в городе Махдия. Тунис,
• В коллекции украинского консульства г Париж, Франция.
• Посольство украины в Македонии
• Коллекция галереи "Barks and Barks" Лондон. Великобритания.
• Коллекция галереи "Russian painting" Сан-франциско
• Коллекция музея современного икусства г Столив Черногория
• Коллекция галереи Русский дом Белград Сербия.
• Также в частных коллекциях в России, Украине, Франции, Албании, Белоруссии, Болгарии, Сербии, Кипра, Великобритании, Египте, Испании, Германии, Турции, Тунисе, Черногории и США.

Награды

• 2001 номинация "лучший этюд" крымское художественное училище им Самокише Симферополь
• 2006 второе место на междугородном фестивале искусств Antonio Gualda in Granada, Spain (категория масляная живопись)
• 2011 полуфиналист в онлайн конкурсе Saatchi Online Showdown. Лондон Великобритания
• 2013 полуфиналист в онлайн конкурсе Saatchi Online Showdown Лондон Великобритания
• 2016 почетный диплом ХI Международное Биеннале камерной Акварели Крыма
• 2019 Диплом первой степени Х II Международное Биеннале камерной акварели Крыма
• 2019 Первое место на всероссийском художественном фестивале "образ Крыма"
• 2019 почетный диплом "золотая кисть" международной выставки художников г Анкара Турция
• 2019 почетный диплом фестиваля пластических искусств г Монастир Тунис
• 2023 Диплом 3 степени Камерная акварель крыма им Р Т Подуфалого
• 2025 почетный диплом Биеннале камерной Акварели Крыма

г. Уфа.
Студентка Уфимского училища искусств.
Участвую в молодежных и межрегиональных выставках. Художник-оформитель. Совмещаю творчество и бизнес.
Соцсеть: t.me/Sirazart

г. Уфа.
Художник, графический дизайнер. Получил живописное образование, которое впоследствии трансформировалось в работу с цветом уже в цифровой среде. За последние 10 лет был небольшой опыт по росписи фасадов в уфе, поработал в студиях анимации в качестве художника 2д фонов, последние 2-3 года работаю в финтех среде, в которую пришел как начинающий ux/ui дизайнер, впоследствии перешел в 3д и коммуникационный дизайн.
Сейчас редко удается поработать с настоящей краской, поэтому весь творческий процесс и поиск сейчас у меня перешел в диджитал: рисую 2д картинки, совмещаю с 3д
https://www.behance.net/utro377823316

г. Москва / г. Уфа
Архитектор, художник Член ТСХА РБ.
Участник творческой группы LABRIO-ART

Родилась в 1980 г в Уфе, обучалась в художественной студии при ДК РТИ им. Фрунзе, в художественной школе №1 им. А.А. Кузнецова. В 2003 г.закончила Архитектурно-строительный факультет УГНТУ по специальности «Архитектура».
В настоящее время живу и работаю в Москве. Занимаюсь архитектурной аналитикой и градостроительством.
Принимала участие в коллективных выставках ТСХ РБ в Уфе, Бирске, Екатеринбурге.

Персональные выставки:
- «Мы здесь жили» "Мемориальный дом-музей С.Т.Аксакова" (https://poufe.ru/poufe.php?code=10005)г. Уфа, 2019 г
- Музей Башкирского государственного театра оперы и балета,выставочный зал «Эрмитаж». Выставка работ серии «Мы здесь жили» при участии других авторов, 2020 г.
- «Мы здесь жили» МБУ «Музей истории города Уфы» г.Уфа 2021 г.

Как художник я в основном работаю в технике акварельной живописи и графики. Предмет вдохновения и осмысленияв творчестве - городские и природные ландшафты, дух места, призрачность и изменчивость нашего мира в чувственном и эмоциональном восприятии.
Одновременно с этим предмет моего художественного ифилософского исследования - конструирование новой реальности, цифровое творение мира, которое происходит на наших глазах. Сокращение присутствия человеческогосознания в родном физическом мире и замещение его заведомо иллюзорным.
Мы - наблюдатели рождения новой вселенной, но при этом сами - и ее Творцы, и обитатели.Человечество еще не научилось жить счастливо и сострадательно в подаренном нам Кем-то физическом мире, но уходит в новую иллюзию. Что мы несем с собой и чтомы строим? Кто уходит в тот мир, если тела остаются здесь? Реален ли мир телесного
существования или он тоже сконструированный мираж?
Что для меня «Цифровой пленэр» в Шульган-Таш, Каповойпещере? Здесь однажды человек разумный, Homo Sapiens, на стенах пещеры начал творчески осмыслять себя и мир, в котором он жил. Здесь же Homo Digitalвновь может осмыслить себя и свою реальность.
Этот проект - уникальная возможность получить живую энергию от моегоглубинного источника вдохновения – Башкирской природы для исследования проблем цифровой эволюции и исходачеловечества в виртуальность.
Задача Проекта, которую я ставлю перед собой - найти новый способ выражения любви к родной земле и перенос ее в новый, конструируемый искусственным интеллектом и технологиями мир. Сохранить эмоциональнуюсвязь, память о мире, природе, доме, в нашем новом цифровом сознании, в нашей новой реальности. Научить искусственный интеллект любить наш мир так же, как люблю я.

г. Москва.
Художник, архитектор, градостроитель, дизайнер.
Участник творческой группы LABRIO-ART.
Участник творческой группы ООхтыж.
Родился в 1990г. в Одинцово, обучался в Одинцовской детской школе искусств. В 2012г. закончил Инженерно-архитектурный факультет МГСУ-МИСИ(МГСУ-НИУ) по специальности «Архитектура. Проектирование зданий»

Занимаюсь архитектурой, дизайном, градостроительством.
Организатор и куратор арт-проекта «Невыставка» на территории кино-завода «МЕТМАШ» 2024г.
Организатор и куратор арт-проекта «Невыставка. второе пришествие» на территории кино-завода «МЕТМАШ» 2025г.
Участник коллективной выставки «От рождения до вечности», Нижний Новгород, 2025г.


Artist statement.
Что мы знаем о мире? Одновременно многое и абсолютно ничего.Вселенная – бесконечная штука и таит в себе бездну возможностей, вероятностей, слоев. Человек – удивительная и безумно красивая в своем ужасе конструкция: бессмертная сущность, упакованная в ограниченную и чрезвычайно хрупкую
коробочку, наделенную высочайшей чувствительностью к любым внешнимвоздействиям. В момент рождения мы помним о своем бессмертии и всемогуществе, отсюда и невероятные чудеса, которые могут с нами происходить, чувство вечноголета и бесконечности, оживающие фантазии, игры и сны. Со временем, по мере развития бытового сознания, включения в общество эта связь теряется, и ведущуюноту играет непосредственно разум – структура, обеспечивающая выживаемость. А говорит он, в общем-то простые и страшные вещи: «ты смертен, тебе нужны ресурсы, добудь их любой ценой, выживай», «быть частью стаи – лучший (надежный) путь», «чудес не бывает», «все очень серьезно» ... Физические ощущения подтверждают правоту этого голоса и дополняют его – тело чувствует, что оно смертно, легко повреждается и вообще стареет. Отсюдавозникает парадокс – чем дольше человек живет, тем меньше в нем остается того, чем он явился в этот мир. Тем не менее именно из этой противоестественнойситуации и возникает смутная тоска по невероятному, творческий поиск и искусство.
Бессмертное ищет способ достучаться до бытового сознания. Иногда это получаетсяи происходят настоящие чудеса. В своих работах я обращаюсь к той стороне жизни, которая, как правило, пребывает в области бессознательного: сны, видения, смутныеощущения, знаки; вновь воскрешаю детские игры и с любопытством наблюдаю за ними, заигрываю с архетипическими образами. Некоторые работы будто приходятсами, в то время как я –счастливый и недоумевающий инструмент для их проявления. Другие – требуют вдумчивой кропотливой работы и подготовки.
Работаю в различных техниках и медиумах, жанр – магический реализм.
Зачем все это? Например, чтоб было. Некоторые вещи происходят просто потому что они должны случиться, несмотря на то, что мы обэтом думаем. Или как способ напомнить зрителю о его духовной природе, пробудить
дремлющее-бессмертное, помочь увидеть этот мир в его непостижимой красоте ибесконечности. И в конце концов, это прекрасная, веселая, непредсказуемая игра, способ дружеского диалога с Миром.
Почему «Первый цифровой пленэр»? С одной стороны – этоувлекательное приключение, и авантюра. С другой стороны, именно в Каповой пещере когда-то давно еще до зари обозримой (связно записанной) историичеловечества, люди творили волшебство, рисуя на стенах образы и символы, наделяя их силой. В этом смысле, проект цифрового пленэра – возврат к истокам и способ переосмысления материалов и методов создания искусства и бесконечного-вечного.

Деятель искусств, художник и основатель ситуанистического палеомодерна, который с помощью экологических визуализаций, реализует прямое воздействие на реальность. В творчестве художника исследуются возможности преодоления линейного времени и освобождения от физической причинности и детерминизма (через возврат к многомерной темпоральности).

Художник живет и работает в Рязани и Сибири, проводя регулярные художественно экологические экспедиции по Рязанской и Владимирской областям и Сибири. Многократный участник гаражных выставок в Рязани и Сибири. Родился в 1976 году, по образованию – технический специалист (специальность - «Биотехнические системы и технологии», а также прошел обучение на свободных заочных курсах биогенетики и палеонтологии в Иллинойсском университете в Урбане-Шампейне).

В своих картинах, используя художественный метод, Григорий Грязнов ищет ответы на важнейшие сегодня вопросы: «Кто мы?», «Куда мы идем?», «Что это значит – быть русским в экзистенциальном смысле?» и другие. Также в своих картинах художник показывает самый перспективный образ Русского Будущего (который станет возможным с переходом к многомерному и нелинейному времени).

Григорий – член Ассоциации пчеловодов (и Русского био-арт сообщества), поэтому для своих художественных работ часто выбирает экологические темы.

Cайт художника (картины, художественная, научная и визуализационная деятельности) - http://grigorygryaznov.ru/
Портфолио - https://www.instagram.com/grigorygryaznov/
Контактная информация – grigory.gryaznov@yandex.ru,
Телефон 8(903)837-99-01,
Страницы в соц.сетях - https://t.me/grigorygryaznov , https://vk.com/grigorygryaznov и https://www.instagram.com/grigorygryaznov/

Картины Григория Грязнова находятся в коллекциях Государственного Дарвиновского музея (Москва), Государственного биологического музея имени К.А. Тимирязева (Москва), Музея Зверевский центр современного искусства (Москва), Музея-заповедника «Остров-град Свияжск» и в частных коллекциях.

Полный список выставок:

• "Магадан за гранью мифов" Галерея Рында (Магадан) апрель-июнь 2025 (участник)
• Ярмарка современного искусства АРТ МОСКВА Москва, Гостиный двор, апрель 2025 (участник на стенде галереи Е.К.Артбюро) https://ekartmoscow.ru/art_moscow_2025 https://art-moscow.ru/xudozhniki-art-moskva-25/
• Маркет современного искусства WIN-WIN ЦСИ Винзавод, Москва, апрель 2025 (участник на стенде галереи Е.К.Артбюро) https://ekartmoscow.ru/win_win_2025
• Палеосфера. Эпоха звероящеров Галерея Краснохолмская (Москва) 25 марта — 11 мая 2025 (участник)
• «Свечение Бытия» (персональная выставка) галерея Е.К.Артбюро, Москва, февраль-май 2025 https://ekartmoscow.ru/svecheniebitiya
• Ярмарка современного искусства |catalog| Ассоциация галерей (АГА), Москва, декабрь 2024 (участник на стенде галереи Е.К.Артбюро) https://ekartmoscow.ru/catalog24
• СОТВОРЕНИЕ МИФА Фонд Культуры Екатерина, Москва, 20 сентября – 17 ноября 2024 (участник) http://www.ekaterina-foundation.ru/rus/exhibitions/2024/myth_creation/
• Охота на растворимую рыбу {5} Зверевский центр свободного искусства (Москва), 11-24 сентября 2024 года (участник) http://www.zverevcenter.ru/index.php/item/470-okhota-na-rastvorimuyu-rybu-5
• Маркет современного искусства WIN-WIN ЦСИ Винзавод, Москва, октябрь 2024 (участник на стенде галереи Е.К.Артбюро)
• Выставка «Палеомотивы. Воображая жизнь до нас» Государственной биологический музей имени К. А. Тимирязева, Москва, июнь-ноябрь 2024 (участник)
• «Русь Изначальная» (персональная выставка), в рамках VII Международного фестиваля наивного искусства «Новый День» СПб, выставочное пространство ТСХ (Невский проспект, 60), июнь 2024
• Выставка современного искусства "SCAM" Красноярск, ЦСИ «Ядро», июнь 2024 (участник)
• Петербургская выставка современного искусства "1703" СПб, июнь 2024 (участник на стенде галереи Е.К.Артбюро)
• Ярмарка современной графики «КОНТУР» Нижний Новгород, май 2024 (участник на стенде галереи Е.К.Артбюро)
• Выставка «Выбирай Палеозой!» Культурный центр «Особняк», Москва, апрель-май 2024 (персональная)
• Ярмарка современного искусства АРТ МОСКВА Москва, Гостиный двор, апрель 2024 (участник на стенде галереи Е.К.Артбюро)
• Ярмарка современного искусства |catalog| Ассоциация галерей (АГА), Москва, апрель 2024 (участник на стенде галереи Е.К.Артбюро)
• Маркет современного искусства WIN-WIN ЦСИ Винзавод, Москва, апрель 2024 (участник на стенде галереи Е.К.Артбюро)
• Коллективная выставка «Синдром Спанч Боба» галерея Bis Art Gallery (Москва, Винзавод), январь 2024 (участник)
• Отчетная выставка участников арт-резиденции в Свияжске за 2023 год Музей-заповедник «Остров-град Свияжск», январь 2024 (участник)
• Творческое объединение PARAZIT. ЧУЖЕСТРАНЦЫ ПОВСЮДУ Галерея Борей (СПб), январь 2024 (участник)
• Выставка «Точка 4.0» в галерее ИГУМНО (Москве), декабрь 2023 (участник)
• Выставки "Азбука для взрослых" (ноябрь 2023) и "ХачПромЭкспо" (декабрь 2023) Галерея Свиное Рыло (СПб) (участник)
• VII Международный фестиваль наивного искусства НОВЫЙ ДЕНЬ Ноябрь 2023, Выставочные залы Творческого Союза художников (Санкт-Петербург, Невский пр. д. 60) (участник)
• «Они вернулись!» Зверевский ЦСИ (Москва) октябрь-ноябрь 2023 (персональная)
• Осенний маркет современного искусства WIN-WIN ЦСИ Винзавод, Москва, октябрь 2023 (участник)
• «Найти внутреннюю Монголию-2» Arbuzz Gallery (Москва) май 2023 (участник)
• Арт-резиденция в Свияжске (участник) Апрель 2023
• «Обещаю Встречу Впереди!» Галерея Свиное Рыло (СПб) март-апрель 2023 (персональная)
• Коллективный проект творческого объединения PARAZIT «Цемента II» ЦСИ Винзавод, Москва, 24 Января - 19 Февраля 2023 (участник)
• Новогодняя выставка Галерея Свиное Рыло (СПб) декабрь-январь 2022 (участник)
• Зимний маркет современного искусства WIN-WIN ЦСИ Винзавод, Москва, декабрь 2022 (участник)
• «Онфим и Свин» Коллективная выставка объединений «Колдовские Художники» и «Союз Свиного Рыла» Великий Новгород, ЦСИ (Большая Московская 39/7) (июнь-июль 2022) (участник)
• Выставка-фестиваль «Звуки ХРЮ». Колдовские Художники в галерее «Свиное Рыло», Санкт-Петербург, март 2022 (участник)
• «Русский вопрос о происхождении» (персональная выставка) в рамках выставки «Медиасибирский Иронический Концептуализм» галерея ЦК19, Новосибирск (29 декабря 2021 – февраль 2022) (персональная/участник) https://cc19.org/exhibitions/mik-2021/
• «Русский Ситуационизм» Галерея «Свиное Рыло» СПб (октябрь 2021) (персональная)
• «Обещаю Встречу Впереди» Музей Истории Молодежный Движений, Рязань (сентябрь 2021) (персональная)
• Фестиваль паблик-арта «АРТ ПРОСПЕКТ — 2021» СПб, ДК им. И.И. Газа, частник в выставочном проекте «Трансгаза» в составе художественного объединения PARAZIT (сентябрь 2021, участник)
• «Художественное опровержение номинализма» Персональная выставка (в коллаборации с Саней Закировым) в рамках Фестиваля современного искусства «48 ЧАСОВ НОВОСИБИРСК» Новосибирск, выставочное пространство «Дом Да Винчи» 17-19 сентября 2021(персональная)
• «РУССКИЙ ПАЛЕОАРТ» Государственный Дарвиновский музей Москва, август 2021(участник) Выставка российского палеоарта
• «ПАЛЕОСФЕРА 2» Саратовский областной музей краеведения Саратов, июль 2021(участник)
• «ХРОНИКИ МУЛЬТРЕАЛИЗМА. Колдовские Художники в Выборге» Центр Современного Искусства в Выборге Выборг, май-июнь 2021 (участник)
• «ОПЕРАЦИЯ Ы и ДРУГИЕ ПРИКЛЮЧЕНИЯ АГЕНТА КУПЕРА. Колдовские Художники & Резиденты Свиного Рыла» Галерея - музей «Свиное Рыло» Санкт-Петербург, апрель-май 2021 (участник)
• Персональная выставка «РУССКИЙ ВОПРОС О ПРОИСХОЖДЕНИИ» Галерея «Свиное Рыло», Санкт-Петербург, июль 2020
• Выставка «ОТКРЫТЫЙ МУЗЕЙ - 2020» Электромузей Объединения «Выставочные залы Москвы» Москва, февраль-апрель 2020 (участник)
• «НАШЕ ВСЁ» Саратовский филиал ГМВЦ «РОСИЗО» (территория Провиантских складов Рейнеке) Саратов, февраль 2020 (участник)

Родилась в 2006 году в Рязани. Училась в детской художественной школе №1, в 2025 году закончила РИТПИ ВШНИ («Рязанский институт традиционного прикладного искусства — филиал федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего образования «Высшая школа народных искусств»), специальность «Художественная вышивка»

Член арт-группы ГРЯЗНОВЫ (вместе с Григорием Грязновым) - https://vk.com/ag_gryaznovs

Выставки (в составе арт-группы):

• "Магадан за гранью мифов". Галерея Рында (Магадан) апрель-июнь 2025 (участник)
• Палеосфера. Эпоха звероящеров. Галерея Краснохолмская (Москва) 25 марта — 11 мая 2025 (участник)
• «Свечение Бытия» галерея Е.К.Артбюро, Москва, февраль-май 2025

г. Красноярск
Рожден на севере в 1994 году, прожил в Сибири уже большую часть жизни. Основной тематикой моего искусства является жизнь и ее различные грани от праздника до тоски. Большой пласт в своих работах я уделяю внутренним переживаниям человека, принятий себя как личности, принятия других, окружающего нас мира, комичность и неоднозначность.

г. Ижевск
Дизайнер, психолог, детский иллюстратор, член ТХСР, проиллюстрировала больше 30 книг, работает с российскими и американскими издательствами, автор учебника от Эксмо “Дизайн персонажа», номинант премии «Barnes and Nobles» (США) «Тарки-тау»(Дагестан), «Новая детская книга» от Росмэн, участник фестиваля «Морс».

г. Санкт-Петербург.
В 2022 году окончила СПбГИКиТ по направлению Художник анимации и компьютерной графики, а до получила доп. образование академических искусств (худ. школа г. Бреста, РБ). Увлекаюсь как диджитал, таки традиционной живописью и цветной графикой. Являюсь художником официальной анимационной заставки проекта "Иной взгляд", на базе фриланса создаю музыкальные обложки в разных техниках и разрабатываю стикеры для соц.сетей. А
так же принимала участие в качестве жюри в конкурсах творческих работ "Непросто собака".

Российская художница, родившаяся в 1995 году в Зеленограде. В настоящее время проживает и работает в Братиславе, Словакия.

Образование:
• 2012–2018 гг.: Юридический факультет Московского государственногоуниверситета имени М.В. Ломоносова.
• 2016–2018 гг.: Британская высшая школа дизайна.

Творческий путь:
С ранних лет Яна проявляла интерес кискусству, обучаясь во Дворце творчества на площади Колумба в Зеленограде. В своих работах она стремится передать идею о том, что художники зажигают в людяхогонь, передавая его друг другу. Её творчество отмечено вниманием к забавным деталям и случаям синхронии в жизни, когда магическое входит в повседневность,вызывая улыбку удивительными совпадениями. Яна работает с различными стилями, включая импрессионизм, реализм и экспрессионизм. Она также используеттехнологии дополненной реальности и создаёт 3D-модели, позволяющие глубже
погрузиться в её произведения.

Персональные выставки:
• 2020: «Matches» —«Никольский пассаж», Москва, Россия.
• 2021: «Matches» — арт-пространство «НАЗАВОД», Москва, Россия.
• 2021: «Станция П…ц» — «Гаркундель Арт Центр»,Санкт-Петербург, Россия.
• 2022: «9 сон Василия Семёновича» — Центр современного искусства, Великий Новгород, Россия.
• 2023: «Наше время ушло» —галерея Panoctopus, Братислава, Словакия.
• 2024: «Barbie Yaga» — Haze gallery, Берлин, Германия.
• 2024: «Grey again» —Nope gallery, Porto, Portugal.
• 2025: «Катькин бар» — Panoctopus gallery, Bratislava, Slovakia. Групповые выставки:
• 2020: «Крукрыноксы» — «Здесь на Таганке», Москва, Россия.
• 2020: «Худшее лето» — завод «Кристалл»,выставка Ассоциации худших художников, Москва, Россия.
• 2020: «Отрицательный рост ВВП» — выставка Ассоциации худших художников, Москва, Россия.
• 2020:«Меланхолия» — здание Екатерининского собрания, Санкт-Петербург, Россия.
• 2021: «Lowkey» — «Dordor Gallery», Нью-Йорк, США.
• 2021: «Шахматы в искусстве»— Российский павильон ЭКСПО 2020 в Дубае, ОАЭ.
• 2021: «Римские каникулы» — «Санта Кьяра Мурано», Милан, Италия.
• 2022: Berlin Affordable Market — BAAMMOOS Space, Берлин, Германия.
• 2023: «Ежегодная женская выставка» — галерея «Свиное рыло», Санкт-Петербург, Россия.
• 2023: Berlin Affordable Market — BAAMMOOS Space, Берлин, Германия.
• 2023: «Ноев ковчег» — галерея Зураба Церетели, Москва, Россия.
• 2024: «Berlin Affordable Market» — BAAM MOOS Space, Берлин,Германия.
• 2025: «Virus» — Debalee, Амстердам, Нидерланды.

Коллекции:
Работы Яны Таракановой находятся в частных коллекциях по всему миру, включая Нидерланды, США, Швейцарию, Латвию, Словакию, Великобританию и Россию. Её
NFT-работы собраны известными коллекционерами, такими как Vincent Van Dough.

г. Уфа
Учусь в Уфимском училище искусств на направлении живопись, занимаюсь личными проектами, развиваю свое виденье искусства.